[font=楷体_GB2312]《尘世之间》是一部以难民为题材的电影，但不同于此类题材影片的一贯模式，脱离了“以穷卖穷、穷上加苦”的纪录性煽情手段，看完后不至于让人产生一种厌倦的感觉。同类电影太多流于通俗，都是描写各种各样的穷人受者各种各样的苦难，稍加上一些对社会的控诉，只是每部电影的受难人群不同而已。很少有《尘世之间》这样能震撼心灵的佳片，导演挖掘了生活附在人们身上的沉重枷锁，从而使得影片有更深层次的悲观意义。
大多数人都在做着对命运的抗争，包括我们这样物质生活无忧的人群（无忧只是区别于影片中的人物，其实我很穷di），仍然在快节奏的社会中感到重重压力，经常会有生活劳累乏味空虚的感慨，更何况影片中的那些难民。这些贫苦的人民无法选择对命运的抗争，因为他们根本没有这种能力，所能选择只有逃离。仔细想想，逃避其实是一种很“渺小”的办法，可是即便如此，他们依旧不能摆脱宿命的安排，根本无法改变现状，生活也没有一点轻松的状态。这种现象或许是整个人类的失职，甚至是人性的一种倒退。影片展现的是血淋淋的贫穷苦难压抑等等，带给观众只有绝望，因为，导演没有指出一条出路。或许是导演本人也不知道出路到底在哪里，或许是情节故意这么安排，不管是出于什么原因，电影本身表现出来的看不到任何希望的悲哀正是能打动心灵的法宝。《尘世之间》带我们到一个粗狂无情的荒野，让我们眼睁睁的看着那些可怜的人们在没有终点的旅途无尽徘徊，任凭宿命的魔手将他们牢牢控制，而我们什么都做不到，只能为之哭泣。我们生活在城市中，有时候会很喜欢荒野，那种空灵无际的环境没有丝毫伪装气息，非常符合我的内心追求。旷野中起风的时候，风把一切都带走，所有的现实生活中的种种难事在此显得那么渺小，只有在这样的环境下我才能像个梦游的人，抛下“伪装”的自我，让梦想憧憬或者就说是冥想、幻想自由放飞，就是那样不切实际的真正自由。
但是荒野适合想象不适合生活，甚至不适合生存。所以影片里的两位主人公——贾马和恩亚塔拼命想要逃离，离开这片没有生机连孕育生命的希望都看不到的土地，他们要摆脱荒野带给他们无尽的贫穷、苦难、低贱。逃离的开始充满了希望，逃离的状态却没那么乐观，颠沛流离的过程让两人几乎忘却了自己是谁，这种灵魂的迷失是最恐怖的，他们像物品一样被人搬来运去，无可奈何。在逃亡途中，更确切点说是“运输”途中，饥饿困乏是唯一伴随他们的东西，深深地痛苦使他们茫然无措。这时候他们开始后悔，他们开始怀念那片荒芜的大地，在那里他们还可以控制自己，还可以像个人一样的活着，这不仅是他们也是整个人类最原始的状态，这种状态才是生命中最不能割舍的东西。可是这一切无法改变，他们已经成为人贩子眼里的牲口。
生命显得微不足道，让人感到彻底的心寒。在海上集装箱里，难民们在无边的黑暗中呼吸越来越微弱，生命一点一点逝去，而他们眼睁睁的见证着，除了孤独、死亡再什么都没有。贾马沙哑的呼叫像是在控诉这一切，但毫无作用，铁皮罐子发出沉闷又震耳的回声，无情的将他的控诉声音掩盖掉，也将他的所有的希冀都压下去。我无法想象这是一种多深的痛苦，但从影片中贾马出来集装箱后的疯狂宣泄可以感受到一些，已经极度虚弱的他仍然在奔跑，眼泪飘飞，情感想山洪一样爆发出来。这也是贾马唯一一次情感的宣泄，之后他走在伦敦街头，并没有逃离故土的喜悦，繁华的城市让他不知何去何从。贾马还算是比较好点的，或许可以在伦敦做点苦工，短暂的离开贫瘠的荒野，而大部分人还是会留在那里继续过着穷苦的生活，心里想着怎样逃脱。可是不论走出去的还是留下来的，最后还是一样，在宿命早已安排好的圈子里不停打转，始终无法脱离。可悲的是他们都像恩亚塔那样怀揣着过上丰富物质生活的梦想，所以会不断地踏上征途，岂不知这条路永远没有尽头，他们根本没有选择的权力和能力，不知道自己的下一步将走向何处。逃离过程中得到的只是无尽的悲哀和绝望和本不该属于他们年龄的空洞无望的眼神；失去的则是生命，连灵魂都无法停歇。而宿命的圈套还在延续，看不到停止的希望。
影片大量运用摇晃的镜头，很多地方像是偷拍的。本身的剧情也介于故事片和记录片之间，真实展现了伊朗、土耳其、巴基斯坦等国家在霸权主义的压迫下造成民不聊生生灵涂炭的社会现象。而黄沙、孩子、城市、难民营、社会背景等不同元素的结合使影片显得有一些混杂，再加上晃动的画面看起来很不像一部电影，但却又深入到现实主义的内涵之中，影片也没有只顾于描写社会，当中展现的一些自然景观雄壮浑厚，极具感染力，不至于让观众一直沉浸在悲伤中。片中出现伊朗边界绝美的雪山，美的几乎让人停止呼吸，此时的镜头也突然静止，仿佛是给逃亡者一丝安慰，也给观众一丝宁静，全身心的融入到无暇的美景中，暂时忘却人性的丑恶、悲伤、恐慌，忘却在此时还有人正在失去他们的生命，静静的被美丽所感动。[/font]
