重温李安旧作《理智与情感》
又看了一遍Sense and Sensibility，仍然找不出什么缺点。对于商业片来说这样的评价可能并不算赞美，可是对于sense and sensibility，说它没有缺点的意思就是它真的很完美。
我没看过原著小说，无从对比，但就电影本身而言，故事完整流畅，角色令人信服，摄影音乐都优美动人。四个主角都表现很不错。
Emma Thompson虽然演此片的时候已经35岁，但是演一个二十出头的女孩子一点也不突兀。她演Dashwood家大女儿Elinor，丧父之后，母亲和她们姐妹三个得不到任何遗产，并被迫离开他们从小到大居住的庄园。她作为大女儿必须稳重理智，操持家务，寻找便宜的农舍搬家，还要面对同父异母的哥嫂来继承庄园时的刻薄。此时，她自己的感情，就不得不压抑，即使她和Edward两情相悦，她也不敢把感情寄托与对方。到后来得知对方早已订婚，更只是把所有的痛苦藏在心里，连妹妹Marianne也不敢告诉。一直她都是忍耐压抑，每次见到Edward时都是以礼相待，不涉及个人感情。直到最后一场，当Edward来拜访说他并未结婚，年轻鲁莽时订的婚约也已解除，Elinor感情终于爆发，先是掩面轻声哭泣，接着放声大哭，哭到开心的笑。我也跟着哭，我已经来不及去想Emma Thompson演的好不好，可是如果她表现的人物感情能打动我，还需要评价什么演技呢。
另外演妹妹Marianne的Kate Winslet，很是惊艳。我一直喜欢她，近年她的电影从Eternal Sunshine of the Spotless Mind, Finding Neverland，到Little Children，The Holiday，她的角色我都喜欢。不过她的戏路这些年都是比较成熟的女性。而94年她演S&S的时候还不到20岁。我无法形容她一边弹琴一边唱歌的时候专注神情和脸上泛着婴儿般的光泽的那种美丽，我太理解为什么Brandon上校看到这一幕会对她一见钟情。她的美丽本身已经让人震惊，再加上对爱情的理想主义的期待，实在有很大的杀伤力。在最初，她和母亲关于爱情的争论给我很深印象。她质问，“ Can the soul really be satisfied with such polite affections? To love is to burn, to be on fire! like Juliet or Guinevere or Eloise.” 母亲回答说她们的结局都很Pathetic。她激烈的说 “Pathetic? To die for love? how can you say so? What could be more glorious? ” 这样个性的女子，不难想像当她热烈爱着的男人为了娶一个富家女而抛弃了她，她会怎样悲痛欲绝。她在雨中浑身湿透，站在他们第一次碰面的地方喃喃叫着他的名字，她哭的让人心碎。后来大病初愈的她终于接受了始终在她身边关怀她的Brandon上校。她安静的坐在花园里，听他读莎士比亚的诗，一脸安详，然后温柔的问，那我们明天继续？这个场面最打动我，因为成长的代价，因为爱的代价。每个天真浪漫的孩子都会这样成长，都会明白可以为之付出生命的热烈爱情始终不敌现实。 Kate演过的很多角色都是，热情浪漫，极强的生命力，有时一点点偏执。而Marianne这个角色前后的对比，从激情飞扬到成熟平静，很大的差异却显示出令人心痛的真实感。
男主角不是重点，就简单写几句把。姐姐的男友Edward是Hugh Grant演的。似乎他在所有的电影里面都是相似的样子，拘谨，腼腆，深情的时候会放电。他的电影虽然喜剧片居多，但是始终是个痴情小青年（中年）的样子。这个样子去演稳重体贴，又羞涩的Edward也真是恰到好处。
还有Alan Rickman演的Brandon上校。（说句题外话Alan最近RP超爆因为Harry Potter7里面罗琳阿姨把Snape教授写成了惊天地泣鬼神的情圣 其实这个猜想在HP5出来之后fans们就开始发掘了 到了6就更加成熟 罗琳阿姨这样写真是太不给人悬念了。再八卦一点据说最开始剧组是想要Tim Roth演snape被拒才找的Alan Rickman 想像一下Tim Roth那么帅怎么可能演头发油腻腻像个黑色大蝙蝠的snape 啊我这样说没有对Alan不敬的意思只是他演的snape实在是让人拍案叫绝无法再接受其他人 据说罗琳阿姨自己也十分十分满意这个角色）言归正传，Brandon上校这个角色其实也满情圣的，为了一个初恋女孩痴情几十年，爱上Marianne之后也只是默默在她身边支持她，因为知道她另有所爱。
然而他也不是个完美无缺的情人，他毕竟年龄比较大。当他抱起Marianne从雨中回来的时候，他体力不支坐在地上喘气，而细心的人会记得当Willoughby抱她回来的时候气定神闲风度翩翩。这就是真实。年轻英俊富有又专情的白马王子（比如达西先生，hoho）只是小女孩做梦。Alan把这样含蓄温和，谦谦君子的Brandon演的这样好，我都忘了他在其他电影里的形象。（Alan说，不要夸我，这都是导演的安排。。。嘿，你说对了，我下面就要说导演）
李安同学接到请他导演这个片子的邀请之前，连原著小说都没看过，也不知道他怎么有胆量接的。不过他自己说，连制片都不怕赔钱，他导演怕什么。我没看过小说，也不了解英国19世纪的文化，可是我理解到的此片中的人物心态性格不需要太多历史文化背景。这大概就是导演李安的想法。他说片中的人文思想，爱情，家庭，含蓄，隐忍，这些都和中国传统一脉相承的。当然古典英式英语，十九世纪的服装，建筑，室内布置，马车，所有的小器件估计有其他专业人士去考虑周全。李安同学拍电影最大的优点是他不会把他的个人观点强加在电影上。他通常让你觉得他没有表达任何观点，只是真实自然的把故事摆在你面前，不刻意渲染，更不刻意隐瞒。而且古典小说改编电影要保持古典的韵味，就很忌讳轻重不均，既不能仓促，又不能拖沓。而李安就有这个本事，故事的线索和节奏，他都调控的非常好，与观众（ok，我只说我，不知道别人的看法）看电影时候的思想和情感发展极度合拍。姐姐和妹妹的感情这两条线，加上这个丧父的家庭如何度过难关另外这条线，平衡融合的很和谐。这大概才是制片方最希望导演做到的。到了后来，Emma Thompson都说，李安这个“外国人”竟然比她本人还了解她自己。
李安的电影除了《理智与情感》我只看过《喜宴》，《断背山》。可是这三部我都很喜欢。我也看大多数的商业片，看完会说哇，真好看；但是有的电影就是能和你思想和感情的某一部分共鸣，这是看电影的过程无可取代的收获。
又看了一遍Sense and Sensibility，仍然找不出什么缺点。对于商业片来说这样的评价可能并不算赞美，可是对于sense and sensibility，说它没有缺点的意思就是它真的很完美。
我没看过原著小说，无从对比，但就电影本身而言，故事完整流畅，角色令人信服，摄影音乐都优美动人。四个主角都表现很不错。
Emma Thompson虽然演此片的时候已经35岁，但是演一个二十出头的女孩子一点也不突兀。她演Dashwood家大女儿Elinor，丧父之后，母亲和她们姐妹三个得不到任何遗产，并被迫离开他们从小到大居住的庄园。她作为大女儿必须稳重理智，操持家务，寻找便宜的农舍搬家，还要面对同父异母的哥嫂来继承庄园时的刻薄。此时，她自己的感情，就不得不压抑，即使她和Edward两情相悦，她也不敢把感情寄托与对方。到后来得知对方早已订婚，更只是把所有的痛苦藏在心里，连妹妹Marianne也不敢告诉。一直她都是忍耐压抑，每次见到Edward时都是以礼相待，不涉及个人感情。直到最后一场，当Edward来拜访说他并未结婚，年轻鲁莽时订的婚约也已解除，Elinor感情终于爆发，先是掩面轻声哭泣，接着放声大哭，哭到开心的笑。我也跟着哭，我已经来不及去想Emma Thompson演的好不好，可是如果她表现的人物感情能打动我，还需要评价什么演技呢。
另外演妹妹Marianne的Kate Winslet，很是惊艳。我一直喜欢她，近年她的电影从Eternal Sunshine of the Spotless Mind, Finding Neverland，到Little Children，The Holiday，她的角色我都喜欢。不过她的戏路这些年都是比较成熟的女性。而94年她演S&S的时候还不到20岁。我无法形容她一边弹琴一边唱歌的时候专注神情和脸上泛着婴儿般的光泽的那种美丽，我太理解为什么Brandon上校看到这一幕会对她一见钟情。她的美丽本身已经让人震惊，再加上对爱情的理想主义的期待，实在有很大的杀伤力。在最初，她和母亲关于爱情的争论给我很深印象。她质问，“ Can the soul really be satisfied with such polite affections? To love is to burn, to be on fire! like Juliet or Guinevere or Eloise.” 母亲回答说她们的结局都很Pathetic。她激烈的说 “Pathetic? To die for love? how can you say so? What could be more glorious? ” 这样个性的女子，不难想像当她热烈爱着的男人为了娶一个富家女而抛弃了她，她会怎样悲痛欲绝。她在雨中浑身湿透，站在他们第一次碰面的地方喃喃叫着他的名字，她哭的让人心碎。后来大病初愈的她终于接受了始终在她身边关怀她的Brandon上校。她安静的坐在花园里，听他读莎士比亚的诗，一脸安详，然后温柔的问，那我们明天继续？这个场面最打动我，因为成长的代价，因为爱的代价。每个天真浪漫的孩子都会这样成长，都会明白可以为之付出生命的热烈爱情始终不敌现实。 Kate演过的很多角色都是，热情浪漫，极强的生命力，有时一点点偏执。而Marianne这个角色前后的对比，从激情飞扬到成熟平静，很大的差异却显示出令人心痛的真实感。
男主角不是重点，就简单写几句把。姐姐的男友Edward是Hugh Grant演的。似乎他在所有的电影里面都是相似的样子，拘谨，腼腆，深情的时候会放电。他的电影虽然喜剧片居多，但是始终是个痴情小青年（中年）的样子。这个样子去演稳重体贴，又羞涩的Edward也真是恰到好处。
还有Alan Rickman演的Brandon上校。（说句题外话Alan最近RP超爆因为Harry Potter7里面罗琳阿姨把Snape教授写成了惊天地泣鬼神的情圣 其实这个猜想在HP5出来之后fans们就开始发掘了 到了6就更加成熟 罗琳阿姨这样写真是太不给人悬念了。再八卦一点据说最开始剧组是想要Tim Roth演snape被拒才找的Alan Rickman 想像一下Tim Roth那么帅怎么可能演头发油腻腻像个黑色大蝙蝠的snape 啊我这样说没有对Alan不敬的意思只是他演的snape实在是让人拍案叫绝无法再接受其他人 据说罗琳阿姨自己也十分十分满意这个角色）言归正传，Brandon上校这个角色其实也满情圣的，为了一个初恋女孩痴情几十年，爱上Marianne之后也只是默默在她身边支持她，因为知道她另有所爱。
然而他也不是个完美无缺的情人，他毕竟年龄比较大。当他抱起Marianne从雨中回来的时候，他体力不支坐在地上喘气，而细心的人会记得当Willoughby抱她回来的时候气定神闲风度翩翩。这就是真实。年轻英俊富有又专情的白马王子（比如达西先生，hoho）只是小女孩做梦。Alan把这样含蓄温和，谦谦君子的Brandon演的这样好，我都忘了他在其他电影里的形象。（Alan说，不要夸我，这都是导演的安排。。。嘿，你说对了，我下面就要说导演）
李安同学接到请他导演这个片子的邀请之前，连原著小说都没看过，也不知道他怎么有胆量接的。不过他自己说，连制片都不怕赔钱，他导演怕什么。我没看过小说，也不了解英国19世纪的文化，可是我理解到的此片中的人物心态性格不需要太多历史文化背景。这大概就是导演李安的想法。他说片中的人文思想，爱情，家庭，含蓄，隐忍，这些都和中国传统一脉相承的。当然古典英式英语，十九世纪的服装，建筑，室内布置，马车，所有的小器件估计有其他专业人士去考虑周全。李安同学拍电影最大的优点是他不会把他的个人观点强加在电影上。他通常让你觉得他没有表达任何观点，只是真实自然的把故事摆在你面前，不刻意渲染，更不刻意隐瞒。而且古典小说改编电影要保持古典的韵味，就很忌讳轻重不均，既不能仓促，又不能拖沓。而李安就有这个本事，故事的线索和节奏，他都调控的非常好，与观众（ok，我只说我，不知道别人的看法）看电影时候的思想和情感发展极度合拍。姐姐和妹妹的感情这两条线，加上这个丧父的家庭如何度过难关另外这条线，平衡融合的很和谐。这大概才是制片方最希望导演做到的。到了后来，Emma Thompson都说，李安这个“外国人”竟然比她本人还了解她自己。
李安的电影除了《理智与情感》我只看过《喜宴》，《断背山》。可是这三部我都很喜欢。我也看大多数的商业片，看完会说哇，真好看；但是有的电影就是能和你思想和感情的某一部分共鸣，这是看电影的过程无可取代的收获。