元宵节，是一个热闹欢乐的节日。人们张灯结彩，出门赏月，燃放烟花，舞龙舞狮，赏灯猜谜，扭秧歌，吃元宵，古代的诗人们有许多的精彩的描述，唐代的苏味道的《正月十五夜》如此说“火树银花合，星桥铁锁开，灯树千光照，明月逐人来”，元代元好问的《京都元夕》如是说“袨服华妆着处逢 ，六街灯火闹儿童 。长衫我亦何为者 ，也在游人笑语中 ”。
元宵节，又是一个浪漫柔情的节日，对妇女和青年人尤其是这样。封建社会里，妇女是没有独立外出的权利的，但是，元宵节是可以出来游玩的。她们结伴而行或走墙边，或过桥，走郊外，目的是驱病除灾，也起到了放松身心、愉悦情志的作用。街市赏灯，也为青年男女提供了与情人相会的机会，他们会在火树银花前眉目传情，在朦胧月光下倾吐心曲，在佛寺道观里为爱许愿。怪不得有人称元宵节为中国的“情人节”。对于这一点，宋词有名篇佳句展现。
“词别是一家”，婉约派主导的宋代词坛，抒情为其“当行本色”，词人更擅长刻画深婉蕴籍、幽深细腻的情感世界，意境较诗更精美清幽，情感更坦率真挚，画面更秾丽光艳。许多词人写下过情意绸缪的“元夕”词。
欧阳修的《生查子·元夕》意味隽永：
去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖！
李白以降，历花间、南唐词派，直至两宋，男性词人多采用代言体，表现闺愁怨情，其抒情之哀婉缠绵，以至有甚于女词人。欧阳修的《元夕》，模拟失意女子的口吻，以细腻的笔触探入其幽深微妙的心灵底处，挖掘出积郁已久的幽愁暗恨，言简意赅，耐人寻味。
这首词通篇运用白描，章法上有似民歌的重章叠唱，上下两片成今昔对比，所以，其境皆素淡清新，其意却甘苦迥异。
站在现实的立足点上，回思去年今日，是中国诗人怀旧的一种传统的做法。他们的记忆永远是选择性的：崔护就将对城南旧事的无限思绪，定格于“人面桃花相映红”的画面上，令人想见往日那深挚热烈的一幕幕；欧阳修则先取“花市灯如昼”作为背景，那火树银花，熙来攘往的元宵节图景，是俗世狂欢的场面，是旧日中国难得的良辰美景。按尼采的话来说，它是日神阿波罗与酒神迪奥尼索斯的会合，有幻境，也有醉境，有对习惯乃至礼教的超越，更为有情人创设了相会的最佳时机——别人欢乐，他们可以闹中取静，见机行事，以遂平日之愿——面孔看似古板冰冷的都市，也有其温情脉脉开通的一面。
读者期待有那惊世骇俗的相见场面出现，然而，欧阳修却把它化为一片“空白”，留给我们悬念，留给我们想象的空间，这叫做“避实就虚”吧？他只写了此前的两个时辰：“月上柳梢头”，那是日入的酉时，“他”和“她”，在都城的一东一西，共同仰望着东升的月亮，它缓缓爬上来，挂在了梢尖初嫩的杨柳之上。此刻，春风骀荡，春机乍现，他们心旌摇荡，两情相悦，心有灵犀，只言片语，即已暗寄款款深情，只待婵娟高挂，早遂夙愿。两个人坐立不安，搔首踟蹰，因为此前禁锢得越久，束缚得越苦，此时就更期盼自由之欢，相聚之乐；可是，必待黄昏戌时后，方可腾出空间和时间给两位有情人，那时，他们才可借众人的忘我的狂欢，掩蔽悦情的情偶相聚。但这一个时辰的等待，对他们而言是那么的漫长，而心情又是那么的激动，那么的焦灼。
作为读者，我们也可据此推想，相聚后，两人又该是如何的情意缱绻，难舍难分，陶醉在甜蜜的喜悦中——明月皎皎，杨柳袅袅，灯影幢幢，情语喃喃，真是良辰、美景、赏心、乐事，四美俱至。而真正支撑美景的决定因素，是“人”，那个带来青春活力、带给“她”鲜活生命力的“他”，那个意中人。煦暖的节日气氛，与有情人的炽烈的情感，一明一暗，一动一静，相映成趣，既有天公作美，亦有人力玉成，可谓妙不可言。
可是，良宵苦短，华灯熄灭之际，也是梦醒时分，“他”和“她”不可避免地要回归惯常的生活，回归于礼教束缚之下的环境，昨夜的美好也只能化作甜蜜又苦涩的回忆，这就有了下片爱情命运的陡转。
又是元宵佳节，景色依旧宜人，场面一样热闹，但物是人非，缺少了“他”。环境的热烈温暖，却反衬了“她”心中的凄凉孤苦。如今，她形单影只，睹物思人，黯然神伤，怅惘不已。独立柳下，无助地等待日落月出；遥望天际，痴情地期待旧梦重现。但奇迹没有发生，那个“他”没有如去年那样依约而来，她心头的幻景，不是薄薄轻雾浮起，白马王子翩然而至，而是怒涛卷霜雪，要冲破“她”脆弱的心灵之堤——“泪湿春衫袖”就是那场风暴浪涛的结果。虽然是意料之中的，女主人公还是泣涕涟涟，泪若泉涌。“人”的缺位，可能是因为“他”已负心，可能是因为“他”遭受了巨大的压力和强力的阻拦，可能是由于其他难以抗拒的原因。无情的现实是，她今天成了世界上最不幸的人，遭受了“天”预设的铁幕——如昼的灯市后面，那真相是无际的夜空，幻想借偶然的机遇点亮灯火来冲破黑幕，那点光明，最终是要被无底的黑暗吞噬的。在这种情况下，“有情人终成眷属”永远是徒劳的呓语。“不见去年人，泪湿春衫袖”，看似轻描淡写，实则蕴涵浓浓的苦情，预示了悲剧的结局。
朗月明灯映柳梢，凄情冷泪度元宵，那个时代有情人的命运，也许就是这样
元宵节，又是一个浪漫柔情的节日，对妇女和青年人尤其是这样。封建社会里，妇女是没有独立外出的权利的，但是，元宵节是可以出来游玩的。她们结伴而行或走墙边，或过桥，走郊外，目的是驱病除灾，也起到了放松身心、愉悦情志的作用。街市赏灯，也为青年男女提供了与情人相会的机会，他们会在火树银花前眉目传情，在朦胧月光下倾吐心曲，在佛寺道观里为爱许愿。怪不得有人称元宵节为中国的“情人节”。对于这一点，宋词有名篇佳句展现。
“词别是一家”，婉约派主导的宋代词坛，抒情为其“当行本色”，词人更擅长刻画深婉蕴籍、幽深细腻的情感世界，意境较诗更精美清幽，情感更坦率真挚，画面更秾丽光艳。许多词人写下过情意绸缪的“元夕”词。
欧阳修的《生查子·元夕》意味隽永：
去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖！
李白以降，历花间、南唐词派，直至两宋，男性词人多采用代言体，表现闺愁怨情，其抒情之哀婉缠绵，以至有甚于女词人。欧阳修的《元夕》，模拟失意女子的口吻，以细腻的笔触探入其幽深微妙的心灵底处，挖掘出积郁已久的幽愁暗恨，言简意赅，耐人寻味。
这首词通篇运用白描，章法上有似民歌的重章叠唱，上下两片成今昔对比，所以，其境皆素淡清新，其意却甘苦迥异。
站在现实的立足点上，回思去年今日，是中国诗人怀旧的一种传统的做法。他们的记忆永远是选择性的：崔护就将对城南旧事的无限思绪，定格于“人面桃花相映红”的画面上，令人想见往日那深挚热烈的一幕幕；欧阳修则先取“花市灯如昼”作为背景，那火树银花，熙来攘往的元宵节图景，是俗世狂欢的场面，是旧日中国难得的良辰美景。按尼采的话来说，它是日神阿波罗与酒神迪奥尼索斯的会合，有幻境，也有醉境，有对习惯乃至礼教的超越，更为有情人创设了相会的最佳时机——别人欢乐，他们可以闹中取静，见机行事，以遂平日之愿——面孔看似古板冰冷的都市，也有其温情脉脉开通的一面。
读者期待有那惊世骇俗的相见场面出现，然而，欧阳修却把它化为一片“空白”，留给我们悬念，留给我们想象的空间，这叫做“避实就虚”吧？他只写了此前的两个时辰：“月上柳梢头”，那是日入的酉时，“他”和“她”，在都城的一东一西，共同仰望着东升的月亮，它缓缓爬上来，挂在了梢尖初嫩的杨柳之上。此刻，春风骀荡，春机乍现，他们心旌摇荡，两情相悦，心有灵犀，只言片语，即已暗寄款款深情，只待婵娟高挂，早遂夙愿。两个人坐立不安，搔首踟蹰，因为此前禁锢得越久，束缚得越苦，此时就更期盼自由之欢，相聚之乐；可是，必待黄昏戌时后，方可腾出空间和时间给两位有情人，那时，他们才可借众人的忘我的狂欢，掩蔽悦情的情偶相聚。但这一个时辰的等待，对他们而言是那么的漫长，而心情又是那么的激动，那么的焦灼。
作为读者，我们也可据此推想，相聚后，两人又该是如何的情意缱绻，难舍难分，陶醉在甜蜜的喜悦中——明月皎皎，杨柳袅袅，灯影幢幢，情语喃喃，真是良辰、美景、赏心、乐事，四美俱至。而真正支撑美景的决定因素，是“人”，那个带来青春活力、带给“她”鲜活生命力的“他”，那个意中人。煦暖的节日气氛，与有情人的炽烈的情感，一明一暗，一动一静，相映成趣，既有天公作美，亦有人力玉成，可谓妙不可言。
可是，良宵苦短，华灯熄灭之际，也是梦醒时分，“他”和“她”不可避免地要回归惯常的生活，回归于礼教束缚之下的环境，昨夜的美好也只能化作甜蜜又苦涩的回忆，这就有了下片爱情命运的陡转。
又是元宵佳节，景色依旧宜人，场面一样热闹，但物是人非，缺少了“他”。环境的热烈温暖，却反衬了“她”心中的凄凉孤苦。如今，她形单影只，睹物思人，黯然神伤，怅惘不已。独立柳下，无助地等待日落月出；遥望天际，痴情地期待旧梦重现。但奇迹没有发生，那个“他”没有如去年那样依约而来，她心头的幻景，不是薄薄轻雾浮起，白马王子翩然而至，而是怒涛卷霜雪，要冲破“她”脆弱的心灵之堤——“泪湿春衫袖”就是那场风暴浪涛的结果。虽然是意料之中的，女主人公还是泣涕涟涟，泪若泉涌。“人”的缺位，可能是因为“他”已负心，可能是因为“他”遭受了巨大的压力和强力的阻拦，可能是由于其他难以抗拒的原因。无情的现实是，她今天成了世界上最不幸的人，遭受了“天”预设的铁幕——如昼的灯市后面，那真相是无际的夜空，幻想借偶然的机遇点亮灯火来冲破黑幕，那点光明，最终是要被无底的黑暗吞噬的。在这种情况下，“有情人终成眷属”永远是徒劳的呓语。“不见去年人，泪湿春衫袖”，看似轻描淡写，实则蕴涵浓浓的苦情，预示了悲剧的结局。
朗月明灯映柳梢，凄情冷泪度元宵，那个时代有情人的命运，也许就是这样